NEXT 2010
11. ročník medzinárodného hudobného festivalu
2 – 4 / 12 / 2010
A4 – nultý priestor
Nám. SNP 12, Bratislava
www.nextfestival.sk
(Bratislava 24. 11. 2010)

Jedenásty ročník festivalu experimentálnej hudby Next sa uskutoční 2. až 4. decembra 2010 v centre súčasného umenia A4 – nultý priestor v Bratislave. Festival opäť prinesie tri dni plné vzrušujúcej nadžánrovej hudby v podaní mladých hudobníkov i známych legiend z Veľkej Británie, Nemecka, Nórska, Mexika a svoje zastúpenie tu bude mať i elektronická scéna Libanonu. Okrem premiérových koncertov čaká na divákov i príjemný bonus v podobe netradičných festivalových novín Next (p)age.

Festival vo štvrtok 2. 12. otvorí premiéra domáceho projektu Dunkeltherapie (SK). Šéfuje ho saxofonista Miro Tóth, no jeho nemenej výraznou postavou je Martin Burlas, jeden z pionierov alternatívnej scény na Slovensku. Svojskú predstavu o elektronickej hudbe privezú zakladatelia portugalského labelu Crónica Pedro Tudela a Miguel Carvalhais. Ich formáciu @C (PT) naživo sprevádza rakúska VJ-ka Lia (AT). Kanaďan Martin Tetréault (CA) patrí k zásadným predstaviteľom experimentálneho turntablizmu, a ako vynaliezavý improvizátor sa bez obáv púšťa i do medzižánrových spoluprác – napr. s virtuózom dídžejingu Kidom Koala (Ninja Tune) či kultovým zoskupením Napalm Death. Prvý festivalový večer uzavrie švédsko – nórska free-jazzová smršť, formácia The Thing (SWE, NO), ktorú v roku 2000 založil saxofonista Mats Gustaffson, dnes kľúčová postava európskej scény improvizovanej hudby.

Piatok 3. 12. prinesie opäť trocha exotiky i tanečných rytmov, určite to však nebude klasická Cha-cha-cha. Večer odštartuje medzinárodné elektroakustické trio Die Schrauber (USA, DE, MEX), ktoré tvorí Newyorčan Hans Tammen, Joker Nies z Kolína a Mexičan Mario de Vega. Po nich sa na pódiu objavia opäť portugalskí @C (PT), tentokrát v premiérovom spojení so slovenským hudobníkom ::.: (SK) alias Danielom Tóthom. Úplne novú formáciu vystrieda legenda industriálnej scény FM Einheit (DE), známy najmä ako dlhoročný perkusionista kultovej nemeckej industriálnej kapely Einstürzende Neubauten. Na Nexte sa spojí s klávesistom Hansom Joachimom Irmlerom (DE) z krautrockovej legendy Faust. FM Einheit so sebou privezie súpravu bizarných kovových perkusií a pružín, jeho kolega si vedľa neho na pódiu vyskladá hradbu zo starých analógových syntetizátorov. Večer uzavrie nový objav na scéne – rakúske trio Elektro Guzzi (AT), ktroré hrá tanečnú elektronickú hudbu, no výlučne analógovo – na klasických gitarách a bicích.

Na úvod posledného festivalového večera, v sobotu 4. 12., sa predstaví štvorica mladých talentovaných hudobníkov z krajín strednej Európy, ktorí počas trojdňového Sound Labu pripravia premiéru úplne nového projektu. Aktuálnu podobu experimentálnej scény na Blízkom Východe predstaví mladý Libanončan Tarek Atoui (LB), ktorý vyštudoval klasickú a elektroakustickú hudbu v Paríži, no a originálnu kombináciu improvizovanej – elektronickej i tradičnej hudby predstaví zasa duo Kamama (USA), ktoré tvorí violončelistka Audrey Chen a bubeník Luca Marini. Posledné tóny už 11. ročníka festivalu budú patriť Juhoafričanke Chantal Passamonte aka Mira Calix (UK), ktorá svoje albumy vydáva v kultovom britskom vydavateľstve progresívnej elektronickej hudby Warp, no často spolupracuje i so špičkovými súbormi vážnej hudby (napríklad s London Sinfonietta).

Viac informácií o interpretoch, videá a fotografie v tlačovej kvalite na http://www.nextfestival.sk

Elektro Guzzi (AT) will perform @ Next Festival 2010!

for more info click here

19/11 – 20:00
FLÉDA

JON HOPKINS (UK), S.C.U.M. (UK), FETT (DE), BIOS (SK), B4 (CZ),
 

Jon Hopkins je anglický hudebník, skladatel a producent. Ve své tvorbě uplatňuje výuku hry na klavír v dětství, stejně tak pohlcení různými odnožemi elektronické hudby, od rave po drum´n´bass, které v době jeho adolescence otřásaly Londýnem. Ve svých osmadvaceti letech je velmi úspěšným producentem, který si zasloužil sympatie například Coldplay, Davida Holmese nebo Briana Eno, který si ho všiml po vydání Hopkinsova druhého alba Contact Note z roku 2004.

Spolupracoval také například s Massive Attack nebo Four Tet. Jeho hudba umí pohladit jemnou tvář elektroniky digitálním chladem, stejně jako se opřít o beaty s tepavým groovem. Tento studiový samouk čaruje s akustickými vrstvami i rytmickými smyčkami a pro jemnocit pro atmosféru si ho vybral ke spolupráci i baletní choreograf Wayne McGregor. Vydává například na Just Music,Little Big Records (Aphex Twin, Merzbow nebo Micachu & The Shapes), poslední kolaborativní počin s Brianem Eno Small Craft on a Milk Sea vyšel u Warp Recods.

Londýnská post-punková pětice S.C.U.M. se jmenuje podle feministického manifestu Society For Cutting Up Men z roku 1968, její hudba ovšem evokuje spíše temná zákoutí osmdesátých let. Jejich špinavý post-punk splňuje všechny nezbytné náležitosti jako sychravé kytary, nekompromisní jednoduchost, šumivé syntezátory i rozostřené vokály.

Pohrávají si i s jednoduchými zacyklenými strukturami skladby jako třeba Suicide, ovšem se současným nadhledem a respektem k tehdejší post-punk či no-wave vlně. Fungují od roku 2007, jejich první singl Vision Arise produkoval Tom Cowan z The Horrors, jinak zatím prezentovali svou hudbu s autentickou osmdesátkovou patinou živě. V současnosti vydala kapela novou nahrávku Signal 3 Paris, která je zdarma ke stažení na jejich Myspace stránce.

Projekt improvizované hudby B4 vznikl v roce 1998 a během deseti let, kdy vystupovali převážně ve čtyřčlenné sestavě, sahaly jejích hudební výboje od ambientu, urban ethna, dubu, post rocku až po trip hop a jazz. B4 po roce 2008 jsou jakýmsi power triem, hrající divokou směs krautrocku, noise a psychedelie. Ve svých improvizacích přecházejí od meditativního minimalismu po ostrý noise, neochvějně pracují také vesmírnými efekty, polyrytmikou a disharmonií.

Na české poměry jsou B4 neobvyklé těleso, jejich inspirace vychází spíše z experimentálních zahraničních interpretů, jako jsou Petra a Pavla Ormovy, Steve Reich nebo Einstürzende Neubauten. Od roku 2009 se členové skupiny rozhodli používat výhradně bizarní spojení historických nástrojů s analogovou elektronikou, vystupují také s hostujícím baskytaristou či chrchlající noisovou kytarou. V rámci festivalu New New! dají ochutnat i z nového alba Ringo John Paul George.

BIOS je slovenský audiovizuální projekt, který oficiálně vznikl v březnu roku 2010. Toto duo tvoří bývalí studenti Fakulty umění TU v Košicích, Ateliéru grafiky a experimentální tvorby: Boris Sirka (audio) a Jozef Tušan (video). Koncepčně se Bios přiklání k dark wave, drone, witchhouse, metalu, industrialu, screamo a blacku, jejich vizuálu, corpsepaintingu, horroru, exorcismu, gotice. Jejich sloganem je citát nejmenované hudební skupiny: “Why do we need to be sanitary, when the world’s so filthy anyway?“

DJ FETT je Christoph Linder, manager jmen jako například Felix Kubin. Jako DJ ovšem vyznává tzv. dogma DJing, kdy se spíše soustředí na pestrý a bizarní hudební výběr, než dokonalý hudební mix a nebojí se ušpinit si ruce zaprášenými hudebními raritami ani současnými hity.

http://www.myspace.com/jonhopkins
http://www.myspace.com/scum1968
http://www.myspace.com/fettdj
http://www.myspace.com/biosproject
http://www.myspace.com/federsel

Seijiro Murayama je uznávaný japonský bubeník a perkusionista, který na scéně působí od osmdesátých let – z té doby vynikají zejména kolaborace v divokých projektech japonské scény jako Fushitsusha s Keiji Hainem. Od roku 1999 žije ve Francii, kde v současnosti tvoří v rámci projektů Absolut Null Punkt s KK Nullem nebo Trio Lo s Thierry Madiotem a Pascalem Battusem. Neorientuje se ale čistě jen na hudbu, jako skladatel a muzikant se podílel na tanečních a divadelních představeních (například National Choreography Center of Rennes and Brittany nebo L’ Ensemble W) a performancích pracujících s fotografií či malbou.


V posledních letech se zaměřuje převážně na objevování možností svého hudebního nástroje a snaží se podle vlastních slov pracovat na zvucích samotných a zpětnou vazbou mezi jejich tvořením a posloucháním. Při svých improvizovaných performancích a koncertech věnuje pozornost i prostoru, publiku i kvalitě ticha. Po projektu Space and Place s japonským multiinstrumentalistou Soundwormem, kde pracoval i s drobnými předměty nebo vlastními nahrávkami, je posledním počinem akustická nahrávka Nepretrganost z letošního roku, na kterém spolupracoval se slovinským basistou Tomažem Gromem. 

18. 11. 2010 / vstup 90 Kč 

////////////////////////// ///////
more info:
http://www.dum-umeni.cz/
http://2009.newnew.cz/blog

////////////////////////// //////

http://seijiro.murayama.na me/
http://www.youtube.com/wat ch?v=iPxPBi_Ajik&feature=r elated

PENDLER (AT, Karate Joe) SK/CZ TOUR

Skupinu Pendler založili v roku 2005 ako štúdiový projekt viedenskí umelci Sabine Marte, Markus Marte a Oliver Stotz.
Hlavnou myšlienkou bolo efektívne skombinovať schopnosti jednotlivých členov, ktorí pochádzali z rôznych umeleckých scén – videoart, performance, weird folk, elektronika, post-rock a vytvoriť tak organickú zlúčeninu zvukov a obrazov. Cieľom bola jednoduchosť sprevádzaná túžbou po experimentovaní. Čoskoro po nahrávaní, z ktorého vznikol ich prvý album “You come to me“ (2006), začali pracovať na spôsoboch prevedenia svojej precízne štruktúrovanej, štúdiovej hudby v živom kontexte. Prirátajme štvrtého člena skupiny – video (za ktorým stoja prevažne Sabine a Oliver) a máme multimediálnu skupinu efektne sa pohrávajúcu s popovým a folkovým výrazom.
Povzbudení narastajúcim množstvom fanúšikov a úspešnými koncertami, začali Pendler v nasledujúcich rokoch nahrávať svoj druhý album “We went from destruction“ (2009), ktoré je popovejšie orientované a postavené hlavne na beatoch v kombinácii s temnými Sabininými textami.

Slovo pendler znamená niečo ako dochádzajúci alebo prímestský a pomenúvajú sa ním vlaky, ktoré vozia ľudí do práce.
Kapela si takýto názov nezvolila len preto, že jej členovia musia často cestovať cez celé Rakúsko aby sa stretli, ale najmä kvôli tomu, že presne vyjadruje ich tvorbu – vždy štylisticky pohyblivú a nikdy jednoznačne definovateľnú.

Oliver Stotz hrá okrem Pendler i v rakúskej electro – popovej formácii Gustav, Markus Marte v psycho folkovej skupine Mose a Sabine Marte bola súčasťou feministickej formácie Sv. Damenkraft a dnes patrí k uznávaným rakúskym videoartistkám.

ALBUMY:
2006: “YOU COME TO ME” (LP/CD – karate joe records)
2009: “WE WENT FROM DESTRUCTION” (LP+CD – karate joe records)

PENDLER SK/CZ TOUR

14. 10. Košice – Moonride Festival
15. 10. Trenčín – Klub Lúč
16. 10. Žilina – Stanica
18. 10. Bratislava – A4 – nultý priestor
19. 10. Zlín – Galerie 12ka
20. 10. Brno – Dům umění města Brna
21. 10. Pardubice – Divadlo 29
22. 10. Ústí nad Labem – Festival Kultúrnych
23. 10. Hradec Králové – Menu

http://pendler.klingt.org/